Velkommen til årets Peer Gynt-utstilling i Smia i Peer Gynt-huset på Vinstra.
Utstillingen åpnes lørdag 6. august kl. 12.00 av Statssekretær i Kulturdepartementet Bård Folke Fredriksen.
Tonefølge ved Heidi Ruud Ellingsen.
 
Tre kunstnere lar seg inspirere av Peer Gynt. En for første gang, en for andre gang og en for tredje gang. De vil vise maleri og grafikk. Kultur og natur er et fokus i Peer Gynt. Det er våre tre Peer Gynt-kunstnere opptatt av.
 
Ibsen sine fabuleringer rundt menneske og natur, samt blikket hans på Norge er elementer Jørgen Platou Willumsen tar tak i. Han er opptatt av hva begrepet ”vær deg selv nok” fra trollene i Peer Gynt betyr for han i dag. Som den yngste har han vokst opp med en virkelighet der de unge kjenner at de må sette seg selv i fokus og være synlige. Han er på samme tid opptatt av hva oljerikdommen har gjort med oss. Jørgen så Peer Gynt ved Gålåvatnet første gang i 2015, og ble sterkt inspirert.
 
Anne Kristine Thorsby tolker Peer Gynt  for andre gang. Hun forteller at sist ble dette hennes gjennombrudd som kunstner. Nå gleder hun seg spesielt til å gå inn i Solveigs univers. Hun kaller sin prosess for ”Dronning i eget rike”, - om å skape seg den plassen man må ha. Anne Kristine har sett Peer Gynt ved Gålåvatnet mange ganger, og ser det som en stor glede å få jobbe med temaet nok en gang.
 

Galleri Zink ønsker velkommen til separatutstilling med Rolf Nerli. Utstillingen åpnes lørdag 18. juni kl. 13.00.
​
Rolf Nerli er født i Siljan i 1951, men bor og arbeider i Tønsberg. Han er utdannet ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole i Oslo i tidsrommet 1971-74, og ved Statens Kunstakademi 1974-80. 

Han hadde sin første separatutstilling i Kunstnerforbundet i Oslo i 1980, og har siden drevet en meget aktiv utstillingsvirksomhet med mønstringer over hele landet, bl.a. i Stavanger Kunstforening, Galleri Nordstrand i Oslo, og på Gulden Kunstverk ved Drammen.

Nerli har også deltatt på en mengde kollektive utstillinger i inn- og utland, som Grafikk-triennalen i Fredrikstad og Grafikkbiennalen i Krakow i Polen. Rolf Nerli er innkjøpt av Nasjonalgalleriet, Riksgalleriet og Norsk Kulturråd. I 2008 ble han årets Nobelkunstner.

Galleri Zink ønsker velkommen til festivalutstilling med Esther Maria Bjørneboe. Utstillingen åpnes av Anna Lydia Svalastog tirsdag 24. mai kl. 17.00. Musikalt innslag av kunstnerduoen Brødet & Eselet, som består av poeten Gunnar Wærnes og kunstner Henrik Skotte. I denne utstillingen viser Bjørneboe maleri på polycarbonatplater og tegninger.

”I denne utstillingen tar jeg utgangspunkt i noe av det jeg gjenkjenner som årsak, eller opphav, til bildene mine. Det er minner om hendelser, rom og verk, som over tid har hatt en direkte påvirkning og betydning for mine veivalg i kunstnerskapet og interesse for det abstrakte bildet.

Et naturlig utgangspungt for disse ny-bearbeidedelsene, er mitt forhold til atelier-rommet. Rotet som har oppstått gjennom utallige arbeidsprosesser, avfallet med tomme malingsbokser, tape og ting fra opparbedelsen av diverse malerier, plastembalasjen materialene ble fraktet i, lageret med gamle arbeider, skisser og ikke minst kunstbøkene med verkene til mine forbilder.

Disse bestandelene er som svært tilstedeværende, men likefullt lukkede beholdere, med tanker og valg jeg har gjort tidligere (noen mange år tilbake) og  som jeg hver dag arbeider med konsekvensen av. Det har derfor opparbeidet seg et ønske om å se nærmere på, og  behandle disse konkrete “utløserne” for, om mulig, å få et fornyet blikk på hva persepsjon og billeddannelse betyr for meg.

Jeg jobber stor sett serielt. Det siste bildet i en serie av arbeider er som oftest en begynnelse på neste.  Denne vandringen fra bilde til bilde gjør at jeg forholder meg til en relativt streng malerisk tematikk, som ofte refererer til hukommelse og erfaring, samtidig som daglige behov og inntrykk spiller inn.  Måten jeg har behandlet persepsjoner og inntrykk på opp igjennom årene, har fått svært forskjellig formal fremstilling i billedflaten, men stort sett fremstår maleriet i en abstrakt fremtoning, noe som kan begrunnes i en stor nysgjerrighet og interesse for det koloristiske og maleriets uforutsigbarhet. Maleriet som forskning.